15 простых правил съемки, которые сделают из тебя бога фотографии. Всё, что нужно, — мобильник!

Фотография набирает огромные обороты в жизни современных людей. Если еще несколько десятков лет назад фотосессии люди устраивали только по каким-то важным событиям, то теперь это удовольствие перешло в разряд повседневности.
Сегодня хорошо фотографировать не просто очень модно, а необходимо. Эпоха визуалов процветает, так давай же подчиняться ее законам! Редакция «ОФИГЕННО» представляет тебе основные законы хорошей фотографии, чтобы ты мог фотографировать как настоящий профессионал!
Это краткое пособие по композиции в кадре составил профессиональный ирландский фотограф Барри О’Кэрролл.Для того, чтобы у тебя получилась действительно хорошие снимки, следуй вот этим правилам:
1. Правило третей.
Базовое правило в фотографии: разделите кадр на 9 равных прямоугольников так, как это сделано на фото. Важные объекты мы располагаем вдоль линий и в точках пересечения. Это, собственно, и всё.
2. Симметрия.
Если в предыдущем кадре расположение объекта по центру неуместно, то иногда оно бывает очень даже кстати. Для симметричного кадра центрирование объекта подходит идеально!
3. Передний план и глубина.
Размещая некоторые объекты на переднем планы, ты придаешь кадру глубины. Фотографии по определению двухмерны, а объекты переднего плана помогают придать им объёмности. Это делает кадр очень интересным.
4. Обрамление.
Еще один интересный способ придания фотографии глубины. Обрамлением могут служить окна, арки, нависающие деревья — всё, что найдется.
5. Треугольники и диагонали.
Чем больше в кадре диагоналей, которые образуют невидимые треугольники, тем интереснее и динамичнее он смотрится. Вот несколько примеров тебе на заметку.
6. Правило ведущих линий.
Направляй взгляд зрителя к главным объектам с помощью этих линий. Они могут быть как ровными, так и изогнутыми.
7. Правило нечетных чисел.
По словам профессионалов, если в кадре располагается нечетное количество объектов, то он воспринимается лучше. Четное количество отвлекает внимание, так как зритель не знает, на каком из объектов сфокусировать взгляд.
8. Негативное пространство.
Если оставить вокруг главного объекта много «пустого» пространства, то кадр может выйти очень эффектным. Отсутствие лишнего придает ощущение простоты и минимализма.
9. Заполнение кадра.
Как и большое количество лишнего пространства, так и полное его отсутствие может сыграть на руку фотографу и сделать кадр интересным.
10. Правило свободного пространства.
Это правило предусматривает то, что в кадре больше пространства по направлению движения или взгляда объектов съемки. Это отчетливо видно на вот этом снимке: катер движется слева направо, и свободного пространства больше именно там, куда он движется.
11. Слева направо.
Существует теория о том, что человек «считывает» изображение как текст — слева направо. Поэтому движение на снимке должно быть именно в такой последовательности.
12. Золотые треугольники.
Этот принцип построения композиции очень похож на правило третей, только вместо прямоугольной сетки тут нужно прочертить диагональ от угла, а потом из оставшихся углов провести линии к диагонали.
На этом фото диагонали четко повторяют контуры «золотых» треугольников. Но бывают и случаи, когда это правило просматривается на снимке не так четко, но он всё равно получается очень интересным.
13. Простота.
Простота очень цениться в фотографии. Чем меньше на снимке отвлекающих деталей и чем проще задний план, тем выгоднее различные объекты могут выглядеть в кадре. Этот снимок — яркий тому пример.
14. Ракурсы.
Обычно объекты принято снимать на уровне глаз, но съемка снизу или сверху может принести очень хороший результат. Вот несколько удачных примеров.
15. Золотое сечение.
На первый взгляд, это очень сложное правило. Золотое сечение — это сечение отрезка на две части так, что длина большей части относится к длине меньшей части так же, как длина всего отрезка к длине большей части.
Проще говоря, кадр делиться на квадраты так, как это нарисовано на фото, а на их основе рисуется спираль, похожая на раковину улитки.
Квадраты помогают правильно разместить объекты на фото, а спираль задает общий ритм. Этот принцип, кстати, довольно часто применяют в искусстве и архитектуре.
На этом урок по профессиональному фотографированию подходит к концу. Надеюсь, ты освоил если не все, то хотя бы большую часть правил? Теперь предлагаю применить их на практике и насладиться великолепными снимками, которые у тебя выйдут. А своими успехами делись в комментариях.
Источник: Barry O Carroll